Konduktor Tamu Xian Zhang Merasa Betah di NSO – Dengan semua kehebohan seputar permainan kursi (sutradara) musik yang sedang berlangsung di lanskap orkestra Amerika, orang bisa dengan mudah mengabaikan kehebohan khas (dan nonindustrial) yang datang dari New Jersey, tempat konduktor Xian Zhang telah membuat kesan yang besar dengan Orkestra Simfoni New Jersey sejak pengangkatannya sebagai direktur musik pada tahun 2016.
Wanita pertama yang memimpin orkestra dalam 102 tahun sejarahnya, Zhang mendapatkan rasa ingin tahu dan pujian karena mendorong batas-batas pemrograman, dengan berani berfokus pada komposer kulit berwarna, komposer wanita, dan musik baru. Dan karena memiliki satu pekerjaan bukan lagi satu-satunya hal yang dilakukan dalam bisnis ini, Zhang juga menjabat sebagai konduktor tamu utama Orkestra Simfoni Melbourne serta konduktor emeritus Orkestra Sinfonica di Milano. https://hari88.com/
Namun pada hari Kamis di Kennedy Center Concert Hall, Zhang hanya memiliki satu tugas di tangannya — program yang padat namun kaya dari Samuel Coleridge-Taylor, sebuah konser saksofon baru bagi kita oleh Billy Childs dan simfoni “New World” karya Dvorak — dan benar-benar membenamkan dirinya dalam karyanya, membawakan salah satu pertunjukan yang paling dahsyat dari seorang konduktor tamu yang pernah saya saksikan sejak mendarat di D.C. empat tahun lalu.
Langkah Zhang menuju podium, disertai dengan senyum lebar, memberikan sedikit kesan ceria yang dibawakannya saat memimpin. “Ballade, Op. 33” karya Coleridge-Taylor tahun 1898 merupakan pengantar yang bagus untuk pendekatan Zhang yang bombastis dan melibatkan seluruh tubuh serta selera gaya sang komposer yang luas. Karya pendek ini berputar dengan drama Wagnerian, kegelisahan Tchaikovskian, dan keindahan Verdian, tetapi dengan keahlian yang memikat yang sangat khas sang komposer.
Dia menonjolkan detail-detail indah seperti senar bergigi di awal, dan hembusan angin kayu dan terompet yang bergerak di bagian tengahnya — terkadang seolah-olah dia menggunakan seluruh tubuhnya untuk memperbesarnya. Dia meningkatkan naturalisme ini dengan lonjakan tempo yang terampil.
Arus yang menderu ini tampaknya terhenti dan sedikit terkumpul di bagian akhir — pernyataan senar tiba-tiba dan secara mencolok bersifat deklaratif. Namun sebagai pemanasan, itu disambut seperti malam musim semi di luar.
NSO adalah salah satu dari sembilan orkestra di balik “Diaspora,” sebuah konser untuk saksofon dan orkestra oleh komposer Billy Childs, yang dideskripsikan oleh Childs sebagai “berusaha keras untuk mencatat paradigma diaspora Amerika kulit hitam yang dipaksakan, sebagaimana disaring melalui prisma pengalaman saya sendiri sebagai seorang pria kulit hitam di Amerika.”
Itu ditayangkan perdana pada bulan Februari 2023 oleh Kansas City Symphony dan dibawakan oleh kolaborator Steven Banks — sahabat saksofon, pendukung paling tangguh, dan virtuoso utama dalam bidang klasik. Keahlian Banks hanyalah titik awalnya, keseniannya muncul dari kemudahan dan kesenangan yang terlihat saat ia berpindah-pindah mode: Pada gerakan pertama, saat memainkan saksofon sopran, ia adalah pembicara ulung, melantunkan melodi berirama di atas marimba yang berjatuhan, terompet yang ingin tahu, dan senar yang tampak menarik dan patah seperti busur (jenis lainnya).
Ia juga seorang solilokui yang luar biasa, yang mengembangkan kadenza yang panjang dan lambat yang mengingatkan kita pada salah satu burung Brancusi — garis-garis yang ramping, bersih, dan tanpa cela. Dan ia bermain dengan baik dengan yang lain: Pada bagian terakhirnya, saat beralih ke alto, “Diaspora” berubah menjadi lagu yang menegangkan, dengan xilo reyot yang dimainkan di bawah derit saksofon yang membuat saya mengamati panggung untuk mencari radiator. Rapat kota yang riuh pecah di seluruh orkestra, diselingi oleh jerat tembakan.