Enam Pemain Orkestra Terbaik Yang Ada di Dunia – Enam pemain orchestra ini berjiwa solo, tetapi menyukai kerja tim dan tujuan perusahaan. Beberapa musisi menemukan sensasi yang sama besarnya bermain dalam simfoni yang luas seperti yang mereka lakukan di depan membintangi sebuah konserto. Semua memuji musisi kelas dunia yang menyumbangkan hadiah mereka untuk orkestra, beberapa untuk beberapa tahun, yang lain untuk seumur hidup. Di sini, kami menyajikan enam yang terbaik.

James Galway, Seruling (lahir 1939)

Putra seorang buruh pelabuhan Belfast yang berubah menjadi ‘Pria dengan Seruling Emas’ suka menceritakan kisah tentang bagaimana dia menolak Berlin Philharmonic. Dia terlambat mengikuti audisi, tetapi begitu mengejutkan mereka dengan keahliannya, mereka terpaksa menawarinya pekerjaan seruling utama.

Merasa mereka tidak peduli dengan sopan santun mereka, dia menolaknya dan kembali ke London, di mana dia memiliki karir yang sibuk bermain di Covent Garden dan London Symphony, Royal Philharmonic dan orkestra BBC.

Setelah surat permohonan, dia setuju untuk ‘mencobanya selama sebulan’ dan tinggal enam tahun selama masa jabatan Herbert von Karajan: ‘Itu adalah pengalaman paling menakjubkan dalam hidup saya. Saya tidak percaya orkestra bisa bermain seperti itu.’ Dia mengejutkan banyak orang ketika dia berhenti, berusia 35 tahun, untuk mengejar karir solo.

Josef Gingold, Biola (1909-1995)

Gingold, lahir di Belarus, bisa saja menjadi solois tetapi memilih kehidupan sebagai master konser. Ia belajar di Belgia dengan Eugene Ysaÿe, dan memberikan penampilan pertama dari Solo Sonata No. 3.

Pada tahun 1937 ia dipilih untuk NBC Symphony Orchestra dan bermain di bawah Toscanini, kemudian menjadi concertmaster dan solois di Detroit SO dan kemudian di Cleveland Orchestra di bawah Georg Szell.

Dia mengajar generasi master konser termasuk William Preucil, Joseph Silverstein, Jaime Laredo, dan Joshua Bell muda, yang mengatakan tentang dia: ‘Gingold adalah salah satu pembuat musik paling tulus dan indah yang pernah saya dengar. Dia menyukai biola begitu banyak sehingga tidak pernah lepas dari tangannya dari pagi sampai malam.’

Adolf Herseth, Terompet (1921-2013)

Kekuatan dongeng dan kilau bagian kuningan Chicago Symphony Orchestra berutang banyak kepada Adolf ‘Bud’ Herseth yang legendaris.

Terompet utama selama lebih dari setengah abad, Herseth memasuki orkestra pada tahun 1947, dimainkan di bawah tidak kurang dari enam direktur music Arthur Rodzinski, Fritz Reiner, Rafael Kubelik, Jean Martinon, Georg Solti dan Daniel Barenboim semuanya berdiri kagum pada kecakapan teknisnya, musikalitas yang sempurna, dan embouchure besi yang masih melayaninya di tahun ke-80-nya (2001).

Meskipun Herseth mencatat lebih dari 50 penampilan solo, dia selalu menganggap dirinya sebagai pemain orkestra: ‘Saya menolak beberapa tawaran yang sangat menggiurkan untuk tinggal di Chicago. Bagi saya, sensasi terbesar dari semuanya [adalah] berada di band seperti ini, dengan rekan kerja seperti ini.’

Sabine Meyer, Klarinet (lahir 1959)

Penyanyi solo yang sangat terkenal ini menjadi perhatian dunia ketika para pemain Berlin Philharmonic memilih untuk mengeluarkannya dari orkestra. Sebuah keajaiban, dia sudah memiliki posisi di Bavarian Radio Symphony Orchestra ketika dia bergabung dengan Berlin Philharmonic pada tahun 1982, hanya wanita kedua yang melakukannya.

Herbert von Karajan bersikeras agar Meyer bertunangan setelah masa percobaannya, tetapi para pemain memilih 73 banding 4 bahwa dia harus pergi, mengatakan itu karena suaranya tidak menyatu dengan bagian tersebut.

Tapi Karajan dan pengamat lainnya sangat curiga alasannya adalah jenis kelaminnya, dan berjuang agar dia tetap tinggal. Dia melakukannya selama sembilan bulan, pergi pada tahun 1983 untuk mengejar karir yang sukses sebagai solois dan pemain chamber, dan membuat banyak rekaman untuk EMI.

Janos Starker, Cello (1924-2013)

Seorang pemain cello dengan penguasaan yang sempurna, fokus Starker yang membara dan kecemerlangan interpretatif yang keren dapat didengar di lebih dari 150 rekaman, termasuk yang ada di Chicago Symphony Orchestra. Lahir di Budapest, ia adalah pemain cello utama Budapest Opera dan Budapest Philharmonic tak lama setelah lulus dari Akademi Liszt.

Sebagai seorang Yahudi, ia tidak pernah diberikan kewarganegaraan di Hongaria, dan pergi pada tahun 1946 untuk menjadi pemain cello utama dari Dallas Symphony Orchestra di bawah Antal Dorati, sebelum pindah ke Metropolitan Opera, di mana ia bertemu Fritz Reiner, yang membawanya ke Chicago Symphony Orchestra pada tahun 1952.

Pada saat ini, dia sudah terkenal secara internasional untuk rekaman monumentalnya dari Solo Sonata Kodály. Pada tahun 1958 ia pindah ke Bloomington, Indiana di mana ia mengabdikan dirinya untuk mengajar generasi berikutnya pemain cello utama selama sisa hidupnya.

Barry Tuckwell, French Horn (1931-2020)

Pemain Australia yang tangguh dan karismatik ini tetap menjadi pemain terompet yang paling banyak tercatat di dunia. Berusia 19 tahun, ia tiba di London dan bekerja melalui orkestra regional sampai LSO menjadikannya sebagai klakson utama dari Bournemouth Symphony Orchestra.

Dia tetap di sana selama 13 tahun, membuat dampak besar sebagai ketua dewan seperti yang dia lakukan pada pembuatan musik, memposisikan ulang LSO sebagai ansambel teratas ibu kota dengan manajer Ernest Fleischman, secara efektif menggulingkannya ketika merasa dia melebihi kekuatannya.

Kesenian plangentnya dapat didengar di banyak rekaman, terutama set Decca karya Britten, termasuk Serenade untuk tenor, klakson, dan senar. Nasihatnya yang terkenal kepada André Previn jika dia tersesat dalam bagian yang rumit adalah ‘Terlihat kabur dan elegan dan kami akan memperbaikinya’. Dia pergi pada tahun 1968 untuk mengejar karir solo, dan kemudian beralih ke konduktor.